Nowości książkowe

Nagroda Literacka 43. Międzynarodowego Listopada Poetyckiego

  

Plakat

Związek Literatów Polskich Oddział w Poznaniu zaprasza

Nagroda Literacka 43. Międzynarodowego Listopada Poetyckiego

 

ZWIĄZEK LITERATÓW POLSKICH ODDZIAŁ W POZNANIU zaprasza AUTORÓW, WYDAWNICTWA, STOWARZYSZENIA,  FUNDACJE do udziału W KONKURSIE O NAGRODĘ LITERACKĄ 43. MIĘDZYNARODOWEGO LISTOPADA POETYCKIEGO W POZNANIU.

Tomy poezji wydane w roku 2019 w języku polskim prosimy nadsyłać w trzech egzemplarzach do 15 września 2020 roku.

Do trzech egzemplarzy tomu poetyckiego należy dołączyć małą kopertę zawierającą kartkę z imieniem i nazwiskiem autora oraz danymi adresowymi, e-mailem lub numerem telefonu. Wybory wierszy nie będą brane pod uwagę.

Organizator konkursu powoła kompetentne jury.

Wyniki konkursu zostaną ogłoszone podczas 43. Międzynarodowego Listopada Poetyckiego, w dniu 4 listopada 2020 roku lub na stronach internetowych  Związku Literatów Polskich Oddział w Poznaniu: zlp-poznan.e-kei.pl oraz na Facebooku
Laureat Nagrody Literackiej oraz osoby wyróżnione otrzymają powiadomienie o terminie i miejscu uroczystego wręczeniu Nagrody.

Tomy poezji prosimy nadsyłać na adres: Maria Magdalena Pocgaj, Związek Literatów Polskich, ul. Knapowskiego 22/5; 60-126 Poznań.

 

Wystawa satyryczna Sławomira Łuczyńskiego

  

Plakat

Oko nigdy nie śpi

  

Plakat

VII EDYCJA FESTIWALU – 9-12 LIPCA 2020

 

Oko nigdy nie śpi

 

Bydgoszcz: Galeria Miejska bwa, Miejskie Centrum Kultury

Pałac Ostromecko

Miasto Chełmno, Kozielec nad Wisłą

 

W tym roku Międzynarodowe Spotkania Nieprzypadkowe Festiwalu OKO NIGDY NIE ŚPI zapraszają Państwa niejako do stołu… Można odnieść takie wrażenie, skoro tematem przewodnim Spotkań będzie UCZTA.

Cytując profesora Zbigniewa Mikołejkę: „Uczta jest przecież, w swej najgłębszej istocie, żywiołem zbiorowego istnienia, radykalnym zaprzeczeniem samotności człowieka. I w tym właśnie wyraża się jej siła i sens.” Ową siłę i sens w trakcie Festiwalu będą tworzyli Artyści, Profesorowie, Krytycy, a kosztować smaków podczas czterodniowej UCZTY kulturalnej będą Widzowie, Uczestnicy, Odbiorcy.

UCZTOWAĆ na Festiwalu będą: Anda Rottenberg, Robert Kuśmirowski, Zbigniew Mikołejko, Anna Królikiewicz, Elżbieta Jabłońska, Dorota Koczanowicz, Yann Youette, Chór Społeczny Czarnego Karła, Izabela Chudzyńska, Justyna Celeda, Izabela Plucińska, Wiola Sowa, Kuba Elwertowski, Grzegorz Pleszyński, Johannes Deimling, Combi Cats, Kamil Milewski, Arkadiusz Wojtasiewicz, Łukasz Owczarzak, Agnieszka Taborska i Kasper T. Toeplitz.

OKO NIGDY NIE ŚPI zawita do Galerii Miejskiej BWA w Bydgoszczy oraz do Miejskiego Centrum Kultury w Bydgoszczy, a większość działań festiwalowych planowanych jest w Zespole Pałacowo-Parkowym w Ostromecku.

Organizatorzy i uczestnicy serdecznie zapraszają do udziału w wydarzeniu, również online.

Wszelkie dodatkowe informacje, wejściówki na pokazy w instytucjach kultury oraz zasady uczestniczenia w pokazach w zwiazku z ograniczeniami SARS Covid 19 na stronach:

http://czarnykarzel.pl/

https://www.facebook.com/okonigdyniespi/

Kontakt: Fundacja Czarny Karzeł

fundacja.czarnykarzel@gmail.com

tel. 509 693 840 / 505 416 199

 

PROGRAM

Czwartek, 9 lipca 2020, godz. 18.00

Otwarcie Festiwalu w Galerii Miejskiej bwa w Bydgoszczy

Wystawa

Roberta Kuśmirowskiego

„FOUR-BIDDEN MUSEUM“

Kuratorka - Anda Rottenberg

Kolejne otwarcia wystaw w Ostromecku:

21.00 - Instalacja artystyczna Anny Królikiewicz - „Honey or tar“ / Pałac Nowy

21.30 - Instalacja fotograficzna Łukasza Owczarzaka - „Festum“/ Pałac Nowy

22.00 - Koncert na 2 trąby Grzegorza Pleszyńskiego i wystawa w wirtualnej galerii Piotra Krupczyńskiego / Pałac Nowy

23.00 - Instalacja artystyczna Kuby Elwertowskiego - „Uczta“/ Park

 

Piątek, 10 lipca

Spotkania i prezentacje z ograniczoną ilością widzów (do 150 osób) w Ostromecku i Miejskim Centrum Kultury

10.30 - zwiedzanie pałaców i parku w Ostromecku z przewodnikiem

14.00 - Combi Cats - online-live / Pałac Nowy, Ostromecko

17.00 - Spotkanie autorskie z Andą Rottenberg

- „Sztuka w Polsce 1945 – 2005“ / MCK, prowadzenie Michał Tabaczyński 19.00 – wystawa fotografii dokumentalnych Kamila Milewskiego i Arkadiusza Wojtasiewicza / MCK

20.00 – 22.30 -  Blok filmowy zakończony spotkaniem z autorami: Izabelą Plucińską, Yannem Jouette, Wiolą Sową / MCK, prowadzenie Grzegorz Brzozowski

 IZABELA PLUCIŃSKA: „Afternoon“ 3 min,

„Jam Seession” 10min, „Sex dla opornych“  12min, „Portret Suzanne“ 15min, „Abend“ 3min

YANN JOUETTE: „Space Feet Attack“ 2 min, „The Factory“ 5min, „Sirenashow“ 15min, „Bernis's Doll“

11min

WIOLA SOWA: „Refreny“ 13 min, „Endblum“ 11 min, „XOXO“ 14 min

Spotkanie z Izabelą Plucińską, Yannem Youette, Wiolą Sową

 

Sobota, 11 lipca Pałac Ostromecko / Muzeum Fortepianów / Park

10.00 - 14.30 - „UCZTA i błyskawiczne warsztaty animowane w technice pikselacji i wycinanki“: Izabela

Plucińska, Yann Youette, Justyna Celeda

15.00 - wykład Izabeli Chudzyńskiej - "Między korytem a porcelaną" / Pałac Nowy

16.30 - performance BBBJohannes Deimling / Park

18.30 - wyjazd z Ostromecka do Chełmna z przystankiem u Elżbiety Jabłońskiej

19.00 - „W pół drogi“ - spotkanie z Elżbietą Jabłońską przy 788 kilometrze Wisły

21.00 - Uczta gotycka czyli wieczorne zwiedzanie Chełmna n. Wisłą

23. 00 - powrót do Ostromecka

 

Niedziela, 12 lipca Pałac Nowy w Ostromecku

14.00 - „Jedzenie w granicach sztuki„ dyskusja panelowa z udziałem Doroty Koczanowicz, Elżbiety Jabłońskiej, Anny Królikiewicz, Izabeli Chudzyńskiej / Pałac Nowy, prowadzenie Grzegorz Brzozowski

16.00 - pokaz filmu zrealizowanego podczas warsztatów filmu animowanego „Uczta“ / Pałac Nowy

16.30 - Zbigniew Mikołejko „Uczta jako objawienie“ - online-live / Pałac Nowy, Miejski Ośrodek Kultury

20.00 - Koncert - Kasper T. Toeplitz / MCK

 

Wydarzenia tylko online:

1. Agnieszka Taborska – „Co i jak jeść“

Z książki: „Świat zwariował. Poradnik surrealistyczny jak przeżyć“

2. Społeczny Chór Czarnego Karła

 

11.07.2020; godz 10-14.00 Pałac Ostromecko

„UCZTA i błyskawiczne warsztaty animowane w technice pikselacji i wycinanki“: Izabela Plucińska, Yann Youette, Justyna Celeda

zapisy: fundacja.czarnykarzel@gmail.com

(obowiązuje kolejność zgłoszeń)

Izabela Plucińska - polska reżyserka filmów animowanych,wypracowała własną technikę tworzenia filmów animowanych: filmuje figurki, które sama wykonuje z gliny i plasteliny. Dzięki opracowanemu, specjalnemu sposobowi animowania, reżyserce udaje się osiągać efekt płynnego przenikania barw i wręcz „malowania” plasteliną.Jej film Jam Session (2004) zdobył wiele międzynarodowych nagród, między innymi Srebrnego Niedźwiedzia na festiwalu Berlinale i Srebrną Nagrodę „Miqueldi de Plata” na festiwalu Zinebi w Bilbao

Justyna Celeda - reżyser teatralny, od lat związana z wydziałem reżyserii łódzkiej PWSFTviT, najpierw jako studentka, później jako pedagog . Ważniejsze tytuły, które zrealizowała to: „Droga węża na skale” T. Lindgrena w Teatrze Studyjnym w Łodzi, „Czarujący Korowód” W. Schwaba, „Ożenek” W. Gogola, „Seks dla opornych” M. Rilm w Teatrze Współczesnym w Szczecinie, „Next-ex” J. Machulskiego, „Dobre rzeczy” L. Lochhead w Teatrze Powszechnym w Łodzi , „Norymberga” oraz „ Życie jest snem” w ,Teatrze im. J. Osterwy w Gorzowie. Na stałe współpracuje jako scenarzystka z Izabelą Plucińską- reżyserem filmów animowanych, laureatką Srebrnego Niedźwiedzia na Berlinale. W Teatrze Współczesnym w Szczecinie w 2005 roku przygotowała w czasie „Inwazji Barbarzyńców”, sceniczne czytanie dramatu Przemysława Wojcieszka „Cokolwiek się zdarzy, kocham cię”, W roku 2007 roku w Teatrze Małym zrealizowała „Czarujący korowód” Wernera Schwaba, a następnie Na Arce o ósmej (2009). Jej ostatnie spektakle to „Zatrudnimy Starego Klauna” Mateia Visnieca (2008) i NEXT-EX Juliusza Machulskiego (2009) w Teatrze Powszechnym w Łodzi.

Yann Jouette - Yann Goodfaith - tworzy w technologii 3D, wykorzystując ją w pracy przy grach wideo (Ubisoft), reklamach, serialach telewizyjnych. Od 1997 roku jest producentem filmów krótkometrażowych. Najważniejsze dokonania: "The faktory", "Space feet attack", "Dog days", "Berni's doll", "Next generation", "Sirenashow".

 

Warsztaty odbędą się z zachowaniem wszelkich zasad wynikających z zaleceń

foto: Wiola Sowa, https://en.unifrance.org/

 

Bliżej... Coraz dalej

  

Plakat

Ośrodek Działań Artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim zaprasza na wernisaż wystawy

Bliżej... Coraz dalej

 

Wernisaż
3 lipca 2020 r., godz. 19:00.
ODA, ul. Sieradzka 8, Piotrków Trybunalski.

Wystawa czynna do 26 lipca 2020 r.

Miejsce

Przeglądając zbiory malarstwa Ośrodka Działań Artystycznych zastanawiają podobieństwa jakie można dostrzec między pewnymi pracami. Gdy wniknie się głębiej, w opisach prac przewija się jedno miejsce – Bąkowa Góra.

Czas

W drugiej połowie lat 80. i na początku lat 90. Małgorzata Gletkier, ówczesna dyrektorka Biura Wystaw Artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim organizowała w Bąkowej Górze plenery artystyczne. Plenery te stały się miejscem spotkań, ale również wzajemnych inspiracji i poszukiwań własnej drogi.

Ludzie

Prezentowane prace nie są wystawą poplenerową, gdyż znajdziemy na niej oprócz pejzaży również portrety. Zbiór ten, choć inspirowany pracami powstałymi na plenerach w Bąkowej Górze, jest raczej próbą ukazania wzajemnych relacji i wspólnych poszukiwań. Wykracza poza wydarzenia plenerowe i skupia się na pokazaniu relacji, które się tworzą, gdy ludzie o wielkiej wrażliwości i potencjale twórczym spotkają się w jednym miejscu i w jednym czasie. Gdzie miejsce i czas są umownym punktem spotkania, by po chwili każdy z twórców powędrował własną drogą twórczą. Bywa i tak, że spotkania takie dokonują się tylko za pośrednictwem prac i wtedy ujawnia się wielka siła sztuki, która jest w stanie przekroczyć ograniczenia miejsca i czasu.

Wszystkie obrazy prezentowane na wystawie pochodzą ze zbiorów galerii ODA. Powstały w latach 1978-2000 Ich autorami są: Stanisław Baj, Jolanta Betnerowicz, Andrzej Białkowski, Jacek Bukowski, Jan Dubrowin, Mikołaj Filipiak, Małgorzata Gletkier, Józef Jakubczyk, Marek Kowalski, Andrzej Krzysztofik, Maria Książczak, Franciszek Kubiak, Piotr Makowski, Bogusław Misztela, Józef Panfil, Henryk Trojan, Feliks Zbigniew Turski.

 

II Ogólnopolski Konkurs Poetycki O złotą gałązkę jabłoni

  

Plakat

Czekamy na prace do 31 sierpnia 2020 roku

II Ogólnopolski Konkurs Poetycki „O złotą gałązkę jabłoni”

 

Centrum Kultury i Promocji Gminy Łososina Dolna oraz Klub Nauczyciela „Po lekcjach” zapraszają do udziału w II Ogólnopolskim Konkursie Poetyckim „O złotą gałązkę jabłoni”. Konkurs skierowany jest do osób pełnoletnich, zarówno profesjonalistów jak i amatorów.

Warunkiem udziału w konkursie jest nadesłanie zestawu trzech wierszy o tematyce związanej z szeroko rozumianym regionem Beskidu Wyspowego i Pogórza Rożnowskiego, ze szczególnym zwróceniem uwagi na sadowniczy charakter regionu. Zestawy konkursowe należy przesłać na adres Centrum Kultury i Promocji Gminy Łososina Dolna: 33-314 Łososina Dolna 400 lub drogą e-mailową ckip@lososina.pl z dopiskiem: Konkurs poetycki „O złotą gałązkę jabłoni” – do dnia 31 sierpnia 2020 r.

Szczegóły konkursu w regulaminie (dostępny na stronie ckip@lososina.ploraz pod nr telefonu 184448078.

 

Festiwal Kultury Żydowskiej

  

Plakat

 

 

 

 

 

Jednak Festiwal będzie

XVII Festiwal Kultury Żydowskiej – Warszawa Singera

 

W tym roku Warszawa Singera dostępna dla odbiorców kultury na całym świecie. Koncerty, spektakle i spotkania autorskie, również online ze względu na restrykcje związane z koronawirusem. Festiwal sięga po nowatorską formułę, dostosowaną do nowego stylu życia. Online i offline. Bogata oferta artystyczna - dostępniejsza bardziej niż kiedykolwiek.

Koncerty i przedstawienia na żywo będą miały bardziej kameralny charakter niż w poprzednich latach. Główny plener wydarzeń festiwalowych przenosi się w tym roku z Placu Grzybowskiego do Centrum Praskiego Koneser. Koncerty i spektakle odbędą się na małych warszawskich scenach klubowych, Synagodze im. Nożyków, Scenie Letniej Teatru Żydowskiego oraz – tradycyjnie w Teatrze Kwadrat.  Organizatorzy stawiają na kameralność z powodu obowiązujących zaostrzonych norm sanitarnych, ale też na transmisje internetowe, co sprawia, że wydarzenia festiwalowe będą w niemal każdym miejscu na świecie.

Festiwal zawsze proponował szerokie spektrum wydarzeń kulturalnych. Tak będzie również w tegorocznej edycji. W programie dużo kolorytu warszawskiego, przedwojennego, przypominającego genialnych żydowskich twórców ubiegłego stulecia. Dawne piosenki w porywających współczesnych interpretacjach, między innymi Jana Młynarskiego i grupy Combo, w recitalu Moniki Chrząstowskiej, spektaklach kabaretowych aktorów Teatru Żydowskiego czy koncercie Mieczysław Fogg – co nam zostało z tamtych lat w wykonaniu Retro Orchestra.

Na tegorocznym Festiwalu zaprezentowany zostanie najnowszy projekt zespołu KROKE - Nasza muzyka filmowa i teatralna z repertuarem z niedawno wydanej płyty Rejwach. Znalazła się na niej muzyka do spektaklu Teatru Żydowskiego o tym samym tytule oraz kompozycje z filmów El anonimo caronte (reż. Toni Bestard), Inland Empire(reż. David Lynch), Wszystko płynie (reż. Edyta Turczanik) i Kabaret Śmierci (reż. Andrzej Celiński).

W tradycyjnym inauguracyjnym koncercie kantoralnym  Next Generation - po raz pierwszy w Polsce - wybitni kantorzy młodego pokolenia z Izraela:  Chaim Stern, Nachman Trojeman i Netnahel Ilvitzki. Nie zabraknie pieśni jidish. Będzie je można usłyszeć w wykonaniu Karstena Troyke, Sharon Brauner z Niemiec oraz zespołu Presburger Klezmer Band ze Słowacji. Tradycyjne pieśni żydowskie zostaną zaprezentowane podczas projektu I skrzypce zaczęły grać. Ponadczasowe szlagiery, m.in. Rodzynki z migdałami, Rebeka, Mein jidisze Mame, Tak jak malował Pan Chagall w wykonaniu znakomitego skrzypka Vadima Brodskiego.

W tej edycji, podobnie jak w poprzednich, zapowiada się bogaty i różnorodny program jazzowy. Wystąpi Francesco Bruno, włoski gitarzysta i kompozytor, znany polskiej publiczności z prestiżowych koncertów w Katowicach, Warszawie i Szczecinie. Artysta zagra z trzema młodymi polskimi składami: z Jerzy Małek Trio, Szymon Łukowski Trio oraz grupą Jachna/Kądziela/Gwadera. Kolejnym niezwykłym gościem Festiwalu będzie Liudas Mockūnas, litewski saksofonista i eklektyczny kompozytor, tworzący na pograniczu jazzu i muzyki klasycznej. Na scenie znanego melomanom jazzu Klubu Pardon ToTu stworzą niezwykły projekt muzyczny z Mikołajem Trzaską. Zaszczytem dla nas jest występ prawdziwej gwiazdy, laureata nagrody Grammy, pianisty i kompozytora Włodka Pawlika.

Nie zabraknie muzyki klasycznej. Już dziś zapowiedzieć można niezwykły koncert Królewska harfa, w którym wystąpi m.in. wybitna polska harfistka Małgorzata Zalewska- Guthman.

Gwiazdą wielkiego finału Festiwalu Warszawa Singera będzie izraelska piosenkarka Yasmin Levy. Jej koncerty to hipnotyzujące spotkania z muzyką sefardyjską, w której żydowska melodyka łączy się z hiszpańskim ogniem. Yasmin Levy jest gwiazdą światowego formatu. 

Warszawa Singera to także teatr. Przede wszystkim warszawski Teatr Żydowski, który prezentuje na Festiwalu swe najlepsze spektakle. W tym roku zobaczyć będzie można m. in. Szoszę Singera w reż.Karoliny Kirsz, Szabasową dziewczynę Marcina Sławińskiego, PeKiN Agaty Biziuk czy Balkon Goldy Marty Miłoszewskiej.

W tej szczególnej edycji Festiwalu będzie można także uczestniczyć w tradycyjnych cyklach spotkań z literatami i artystami, w promocjach nowości wydawniczych, pokazach filmów, spacerach edukacyjnych po Warszawie, w debatach i warsztatach. W wersji na żywo i online.

Szczegóły wkrótce na stronie www.shalom.org.pl oraz facebook.com/FestiwalWarszawaSingera

XVII Festiwal Kultury Żydowskiej Warszawa Singera 22-30 sierpnia 2020 r.

 

Tu się żyje

  

Plakat

Pokaz filmu dokumentalnego

Tu się żyje

 

O projekcie:

Muzeum Kinematografii w Łodzi, poprzez organizację cyklu wydarzeń pod nazwą „Kino o(d)bjazdowe”, popularyzuje kino dokumentalne w mniejszych ośrodkach województwa łódzkiego, umożliwiając mieszkańcom kontakt z wartościowymi filmami oraz bezpośrednią rozmowę z ich twórcami.

Projekt dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu Kultura – Interwencje 2020.

Współfinansowanie: Miasto Łódź.

Patronat medialny: Radio Łódź.

O filmie:  

Dokument o pierwszym i jedynym hospicjum na Litwie, w Wilnie, prowadzonym przez charyzmatyczną siostrę Michaelę Rak. Odsłania kulisy jego działalności, przybliża sylwetki pacjentów i pracowników. Pokazuje ideę hospicyjną w praktyce i – paradoksalnie – opowiada bardziej o życiu niż o śmierci.

O reżyserce:  

Kinga Dębska, absolwentka reżyserii w FAMU w Pradze, reżyserka takich filmów jak wielokrotnie nagradzane „Moje córki krowy”, „Zabawa zabawa”, „Plan B”, czy serialu „Barwy szczęścia”, współreżyserka dokumentu „Aktorka” o Elżbiecie Czyżewskiej. Za film „Józek i jego dzieci” została wyróżniona na 17. Festiwalu Mediów Człowiek w Zagrożeniu w 2007 roku.

Spotkanie poprzedzone zostanie merytorycznym wstępem.

W spotkaniu weźmie udział reżyserka filmu Kinga Dębska.

Przed projekcją niespodzianka z oryginalnego projektora na taśmę filmową 16 mm.

Miejsce projekcji: 

Dom Kultury w Zelowie, czwartek, 25 czerwca, godz. 18.00

Wstęp bezpłatny

 

Z uwagi na konieczność ograniczenia liczby widzów prosimy o telefoniczne dokonanie rezer-wacji pod numerem telefonu: 44 634 10 98.

Rezerwacje przyjmowane są w godzinach 9.00-18.00 – do 24 czerwca włącznie. 

Szczegółowe informacje na plakacie powyżej.

 

Szukaj

Tłumacz

Statystyki

Odsłon artykułów:
1189080

Licznik odwiedzin

DziśDziś39
WczorajWczoraj952
W tygodniuW tygodniu1990
W miesiącuW miesiącu3978